帕格尼尼的《第一小提琴协奏曲》里包含了复杂的演奏技巧，其中的人工泛音的神奇音色是人们闻所未闻，连珠炮似的左手拨弦更是令人震惊，这些技法完全出乎人们的想象，无法理解帕格尼尼怎么能完成这么高难度的演奏。这一切不仅当时的音乐界望尘莫及，就是后世音乐家，直到本世纪的小提琴家都认为难以望其项背。本世纪的一位演奏大师，奥地利的克莱斯勒，有一次在家里向朋友们宣布，他已经探明帕格尼尼双人工泛音的稠密，并能掌握。他背转身去在小提琴上奏出帕格尼尼《第一小提琴协奏曲》中的人工泛音段，当他转过身时人们发现他只在琴弦上奏出双音中的一个声部，另一个声部却是用口哨吹出来的！原来克莱斯勒是和前辈大师开了个玩笑。这个小故事是以证明帕格尼尼的技巧是何等的艰深。了解小提琴技法的朋友知道，所谓人工泛音就是要使琴弦分段振动，需要在一条弦上按照一定的音程关系用两个手指同时按两个音高，一实一虚，加了弓子的配合，就可获得高八度的泛音，音色有点象吹口哨。拉人工泛音要求有精确的音程，否则将拉不出声或是出怪音。在小提琴上奏出个别单音的人工泛音并不难，只要耐心地慢慢找音准就是了，奏出一个曲调则很难，因为前后两指之间的关系是在不断变化的。帕格尼尼的人工泛音是在两条弦上运用四个手指奏出两个声部的旋律，其难度便可想而知了。因此也难怪当时有人相信帕格尼尼演奏时有神魔相助。 全曲共分三个乐章： 第一乐章，庄严的快板，D大调，4/4拍子，奏鸣曲形式。音乐华丽而富于变化，使听者没有丝毫倦怠之感。管弦乐序奏之后，主奏小提琴立即展现出轻快、活泼的主题。此后小提琴的各种技巧发挥得淋漓尽致，把听众引入浪漫而充满梦幻的境界。此乐章规模宏伟，主奏小提琴华丽而飘逸，经常被提出来单独演奏。 第二乐章，富有表情的慢板，b小调，4/4拍子，三段体。以管弦乐持续强而有力地呈现的和弦开始，音乐非常生动精彩。在管弦乐沉默之后，主奏小提琴即奏出如小抒情曲般热情洋溢而又悠缓深沉的娓婉旋律。帕格尼尼紧接着是管弦乐再度奏出强烈的和弦，直接进入第三乐章。 第三乐章，精神抖擞的快板，D大调，2/4拍子，回旋曲形式，曲中主奏小提琴轻快而诙谐的主题，如跳跃般的断奏奏法，在当时的小提琴作品中尚属罕见。本乐章中，各种复杂而华美的小提琴技巧构成绝妙的效果，最后在管弦乐齐奏的热烈气氛中结束全曲。